logotype
August 2019
M T W T F S S
29 30 31 1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30 31 1
   Download poster - 
 Gdańsk Music Summer
 
BUY TICKET

 

 

Strategic Sponsor PFB

energa



Main Sponsor of PFB 
Patron of Culture

logo PGE Energia Ciepa SA pionCMYK 1

TYPES OF CONCERT

See by year See by month See by week See Today Search Jump to month

KONCERT SYMFONICZNY. LIONS CLUB


Saturday, 26/11/2016, 19:00
Sala Koncertowa
 Tickets price  
BUY TICKET 
 Symphonic concert

XXVI UROCZYSTY WIECZÓR KONCERTOWY LIONS CLUB GDAŃSK NEPTUN. 100 MINUT Z MUZYKĄ OPEROWĄ

Tadeusz Kozłowski dyrygent
Helena Zubanovich mezzosopran
Kaludi Kaludov tenor
Cooperate Orchestra Poznań
Krzysztof Szaniecki - prowadzenie


Gości witamy od godz. 18:00, Koncert rozpoczynamy o godz. 19:00. Dowód wpłaty kwoty 100 zł - darowizna na cele statutowe Stowarzyszenia na
rachunek bankowy: 19 1090 1098 0000 0000 0901 5286 dla: Stowarzyszenie Lions Club Gdańsk Neptun, 80-237 Gdańsk, ul. Uphagena 21 – to potwierdzenie uczestnictwa 1 osoby w XXVI Wieczorze Koncertowym. Miejsca na widowni i odbiór zaproszeń po dokonaniu wpłaty. Tel. nr 58-3018624 od 9 listopada, od poniedziałku do piątku w godz. 0900-1400. Stowarzyszenie Lions Club Gdańsk Neptun to organizacja pożytku publicznego
KRS 0000108782 Prosimy o przekazanie 1% podatku PIT 2016.
Serdecznie dziękujemy wszystkim za okazane wsparcie.

Tadeusz Kozłowski (ur. 1948) – absolwent PWSMuz w Warszawie (klasa dyrygentury symfonicznooperowej prof. B. Madeya). Dyrektor artystyczny w Teatrze Wielkim w Łodzi (1981-87, 1998-2000, 2004-05 i 2008-11), gdzie wcześniej pracował jako asystent dyrygenta, dyrygent, kierownik wokalny, dyrygent-szef orkiestry. Dla TW w Łodzi przygotował ponad 50 premier, w tym prapremiery polskie: „Echnaton” Ph. Glassa, „Dialogi karmelitanek” F. Poullenca, „Adriana Lecouvreur” F. Cilei, „Kandyd” L. Bernsteina. Z zespołem łódzkiego Teatru Wielkiego zainaugurował działalność odrestaurowanego Teatro Vittorio Emanuele w Messynie (Włochy, 1985). Pierwszy dyrygent Opery Narodowej i Filharmonii Narodowej w Skopje (Macedonia, 1987-92). Wielokrotnie prowadził gościnnie spektakle w Operze Narodowej w Zagrzebiu, Chorwacja. Dyrektor artystyczny Opery i Operetki w Krakowie (2001-02). Dyrektor muzyczny Opery Narodowej w
Warszawie (2009-11). W repertuarze posiada ponad 70 pozycji operowych, baletowych i operetkowych. Prowadził ponad 3 tysiące spektakli oraz koncertów symfonicznych i kameralnych. Występował w niemal wszystkich krajach Europy. Laureat brązowego medalu „Zasłużony Kulturze - Gloria Artis” i nadzwyczajnej nagrody Złotej Maski – „Maski Masek” - przyznanej na 40-lecie TW w Łodzi za 50 znakomitych realizacji w tym teatrze (2007).

Helena Zubanovich - absolwentka AM w Katowicach oraz Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu. Kursy mistrzowskie u prof. E. Battaglia w Turynie i prof. E. Blachovej w Bratysławie. Stypendia: Ministra KiS (Polska, 1992-1993), DAAD (Niemcy, 1994-1996), CNIPAL (Francja, 1996-1997), Rządu Niemiec (Brunszwik, 2000). Nagrody i wyróżnienia na międzynarodowych konkursach: im. A. Dvořáka w Karlsbadzie (Czechy, 1993), młodych talentów w Helsinkach (Finlandia, 1994), operetki wiedeńskiej im. R. Stolza w Hamburgu (Niemcy, 1996), wokalny w Palermo (2000). Współpracuje z teatrami operowymi: Volksopera w Wiedniu, Opera am Rhein w Düsseldorf, AaltoMusiktheater w Essen, w Caen (Normandia), w Bernie (Szwajcaria), Narodowymi Teatrami w Brnie i w Pradze, Opera Berioz w Montpellier, Teatro Massimo w Palermo, Grosse Festspielhaus w Salzburgu, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą w Malmö, Den Norske Opera w Oslo. Po debiucie w roli Ježibaby (Rusałka A. Dvořáka) w Bayerische Staatsoper w Monachium (2013) jest stałym członkiem zespołu i regularnie występuje, także w roli Matki (Jaś i Małgosia E. Humperdincka). W repertuarze posiada m.in. role: w operach G.Verdiego - Amneris (Aida), Księżniczki Eboli (Don Carlos), Ulryki (Bal Maskowy), Azuceny (Il Trovatore), oraz Carmen (Carmen G.Bizeta). Wykonuje także repertuar oratoryjny i kantatowy, m.in. Requiem G. Verdiego, Credo i Siedem Bram Jerozolimy K. Pendereckiego. Otrzymała tytuł Doktora Sztuki na AM w Poznaniu (2015). Od 2016 jest docentem śpiewu solowego na Wydziale Wokalno-Aktorskim tej Uczelni.

Kaludi Kaludov (ur. 1953) - tenor. Absolwent Akademii Muzycznej w Sofii, Bułgaria (klasa prof. L. Żableńskiej). Debiut w 1978 w Płowdiw – partia Alfreda w „La Traviata” G. Verdiego. Do 1989 solista Opery Narodowej w Sofii. Kariera międzynarodowa od 1983 – rozpoczął partią Foresta w „Attila” G. Verdiego w Staatsoper w Wiedniu. Z sukcesem występował w La Scali oraz na scenach USA, Japonii, Niemiec, Francji, Szwajcarii, Korei Płd. i Chile. Prowadził kursy mistrzowskie: 1994-95 na festiwalu operowym w Savonlinna (Finlandia), 2000 w Warnie. Występował na Festiwalu im. J. Kiepury w Krynicy: 1991, 1992 i 2000. Inicjator i od 1992 dyrektor artystyczny Festiwalu Muzyki Wokalnej Viva il canto w Cieszynie. W repertuarze ma ponad 60 partii z oper G. Verdiego, G. Pucciniego, G. Bizeta, A. Ponchiellego, Ch.F. Gounoda, R. Leoncavalla i in. Występował z P. Domingo, S. Ramney, R. Buson, Zancanaro, M. Freni, G. Dimitrova, N. Giaourov, pod kierunkiem najlepszych współczesnych dyrygentów i reżyserów. Nagrania płytowe dla Balkanton, NAXOS, Sony Classic, Decca. Nagrania radiowe i wideo w Bułgarii, w Polsce i we Włoszech. Od 2007 mieszka w Bułgarii. Od 2009 dyrektor Opery i Filharmonii w Płowdiw oraz solista opery w Warnie.

CoOperate Orchestra – zespół założony w 2010 i prowadzony przez młodych poznańskich muzyków. Występuje na stałe pod batutą Adama Domurata. Występy w zespołach kameralnych („Pieśń o ziemi” G. Mahlera w wersji A. Schoenberga; koncerty Bacha, Vivaldiego, Haendla) aż po wielką orkiestrę symfoniczną z chórami. Bardzo różnorodny repertuar – od muzyki baroku do prawykonań muzyki
najnowszej. Od 2012 występy na festiwalach – koncerty m.in. z P. Gallois’em, M. A. Epsteinem, B. Gutaj, M. Nowacką, M. Pabichem, T. Kukiem, B. Kubiak, S. Kuflyukiem i K. Marianowskim. Udany debiut zagraniczny - koncerty współczesnej muzyki polskich i norweskich kompozytorów w Norwegii (2014). Orkiestra ma w dorobku ponad 20 koncertów muzyki filmowej i 30 występów w repertuarze klasycznym. Największą popularność zdobył cykl koncertów charytatywnych z muzyką filmową - najwybitniejsze ścieżki dźwiękowe – kompozycje J. Williamsa, H. Zimmera, J. Powella, H. Gregsona Williamsa i D. Elfmana. Zespół współpracuje z organizacjami charytatywnymi m.in. Sanctuary For Kids, Fundacja Dzieło Nowego Tysiąclecia oraz poznańskie Hospicjum Pallium.

 
 

Back